“遂古之初，谁传道之？

　　上下未形，何由考之？

　　冥昭瞢暗，谁能极之？”

　　空灵宏大的舞台上，灯光斑斓溢彩，音乐如梦似幻。

　　众神吟唱的激昂九歌，将正在冥想中的屈原唤醒。他长身鹤立，满目悲凉，带着对故国的无限眷恋，牵引着观众的思绪，走进那群雄纷争的战国时代，走进他悲壮而伟大的一生……

　　3月14日晚，由中共湖北省委宣传部、宜昌市人民政府指导，湖北省文化和旅游厅支持，中共宜昌市委宣传部、宜昌市文化和旅游局、湖北省演艺集团出品，湖北长江人民艺术剧院、湖北三峡演艺集团创作演出的新编无场次历史话剧《屈原》，在武汉洪山礼堂震撼上演。

　　该剧自启动创作以来，先后入选文旅部2023年新时代舞台艺术优秀剧目展演项目、文旅部2022年度剧本扶持工程项目、国家艺术基金2023年度大型舞台剧和作品资助项目、湖北省2022年度文艺精品创作重点项目。

　　话剧《屈原》震撼上演

　　话剧《屈原》取材于我国战国时期伟大的浪漫主义诗人屈原的生平事迹。

　　剧中，被贬斥而流浪于洞庭湖畔的屈原，因楚国国都沦陷、山河破碎、生灵涂炭，内心悲苦莫名、思绪万千。他不断与心中的楚怀王及张仪等辩驳、诘问，进而展开了自己为家国不计生死、为理想敢于斗争、为了高洁情操甘受孤苦的人生回忆。最后，他坚定信念，变法图强，绝不与奸佞权贵同流合污；他坚守理想，高唱战歌，自沉汨罗江，用生命谱写了伟大的爱国者之歌。

　　据考证，屈原诞生于楚国丹阳(今湖北宜昌秭归)，其人物形象、思想和政治理念在国内外具有很强的吸引力和感召力。

　　该剧总导演、戏剧导演艺术家郭小男表示，屈原文化中蕴含的求索奋斗精神、心系人民情怀、爱国民族情感，具有穿透历史的时代价值，以话剧的形式加以展现，不仅是对中华传统文化的弘扬，更创新表达了屈原文化时代价值。

　　创新表达再现历史故事

　　该剧特邀著名剧作家黄维若执笔，新世纪杰出导演郭小男执导，联合中央戏剧学院舞美系教授黄楷夫、国家话剧院灯光设计王瑞国、湖北省舞蹈家协会副主席姚晓明等业内一线艺术家倾情创作，同时还特邀著名戏剧、影视剧演员王洛勇、郝平、王一楠担纲主演，将家喻户晓的屈原故事，从戏剧性、创新性、传承性的角度进行浓缩，通过神秘诗化的戏剧表达，呈现于戏剧舞台，凸显出古朴深远的东方文化精神意韵。

　　舞台上，正直高洁的屈原，天真偏执的楚怀王，狡黠善妒的美人郑袖，诡辩善谋的张仪，还有嫉贤妒能的靳尚，目光短浅的公子子兰……一位位历史人物，两千多年前的历史故事，经艺术家及演员们的演绎，被鲜活的呈现出来。

　　整体舞台打造出楚国建筑与当代新技术装置手段的对话。舞台造型上，呈现出色彩斑斓、充满力量、甚至有些诡异的楚文化特征；舞台空间灵动而又凝重；演出气势恢宏，带有史诗性风格、现代主义格局。

　　正如导演郭小男所说：“某种意义上，演出也是一种仪式，希望观众能在看戏的过程中，有一种集体无意识的对屈原精神的祭奠。”

　　深挖文化内涵展现不一样的屈原

　　“屈原的诗歌中经常出现大段独白，从中可窥见其命运的线索。”黄维若称，创作剧本前，他特意前往湖北宜昌、荆州、随州采风，收集大量楚国历史文献资料，其创作灵感大多来自对《楚辞》的研读。

　　与郭沫若先生创作的话剧《屈原》不同，黄维若表示，郭沫若版《屈原》诞生于抗战时期，其目的是提振民心士气，激发大众的爱国热情。而今自己创作的《屈原》则侧重于对屈原文化内涵的挖掘。

　　“我在他的诗歌里真正找到屈原、走进屈原。”剧中屈原的扮演者，戏剧、影视剧演员王洛勇称，塑造屈原形象的过程中，自己不断揣摩台词和肢体动作，调整语言的把控和情绪处理，力求在舞台上精准展现。

　　该剧武汉首演后，还将赴北京参加文化和旅游部组织的“新时代舞台艺术优秀剧目展演”，适时到屈原故里宜昌表演，并赴港澳及海外演出。

　　演出信息

　　武汉演出时间/地点：2023年3月14日-3月17日 19:30；洪山礼堂

　　北京演出时间/地点：2023年3月22日-3月23日 19:30；中央歌剧院剧场

　　(摄影/图片：湖北长江人民艺术剧院提供)

【编辑:刘莉莉】