“孔雀”是著名舞蹈艺术家杨丽萍塑造的经典舞台形象，从《雀之灵》的“形神兼备”，到《孔雀》对生命与爱的深邃叙事，她以身体为笔，舞台为卷，用极致的东方美学语言，一次次触动观者心灵，成就了一场场超越视觉的艺术洗礼。

　　1月23日—24日，在武汉琴台大剧院，“孔雀”再度翩跹而至，开启生命与爱的奇妙旅程。

　　舞剧《孔雀》，清晰地勾勒出“孔雀”这一云南文化符号的演变轨迹：从民间质朴的“架子孔雀”，到《孔雀公主》《雀之灵》《孔雀之冬》，再到如今的舞剧《孔雀》。这不仅是杨丽萍个人艺术理念的演进史，更映射出传统文化在当代艺术家思辨中，被继承、淬炼、并焕发新生的全过程。

　　该剧以春、夏、秋、冬为序，讲述生命的成长、绽放、凋零与重生。在这部舞剧中，孔雀不再是被观赏的珍禽，而是每一个在红尘中挣扎、在爱欲中沉浮、在时间中老去的我们。它的开屏，是生命最绚烂的绽放；它的独舞，是灵魂最孤独的告白。

　　杨丽萍以“召集者”的身份，起用年轻舞者担纲主演，激发他们与角色深度契合的能量，让每一只“孔雀”都在舞台上找到自己的灵魂。

　　而她本人，将会作为特别出演，亲自参演“冬”之篇章，在春夏秋冬的四季轮回中，呈现万物凋零、一片刹寂之时，孔雀迎雪而舞、涅槃重生的生命叩问之美。（周媛媛）

【编辑:余哲】